sábado, 30 de abril de 2016

FESTIVAL SANTOS DA CASA - ABRIL 2016









18. Estamos crescidos. Este é um numero mítico e que nos enche de orgulho. Perceber a quantidade de horas que “oferecemos” de música à cidade, chega a dar-nos um arrepio na espinha. Mas acima de tudo, uma vontade enorme de continuar a trazer a Coimbra alguns dos projetos que todos os dias divulgamos e em que acreditamos.

E cá estamos de volta com o Festival Santos da Casa, no ano em que o programa da RUC com o mesmo nome chega às 24 primaveras.

Partimos do nada com o mesmo espírito. Trazer à cidade quem ainda não foi mostrado.Voltar a trazer quem se destacou nos meses mais recentes.

Sempre foi esse o nosso fito, tentar provar a todos que existem boas bandas para ver e ouvir. Provar, que vale a pena sair de casa. Que vale a pena, deixar o café.

Começámos quando a rádio fazia 13 anos com 13 bandas a tocar no antigo auditório Salgado Zenha na AAC. Concertos transmitidos em direto no programa. Algumas bandas a terminarem o ensaio de som já com o indicativo do programa no ar. Uma saudável pilha de nervos para todos.

Mas o bicho ficou cá dentro a roer e nunca mais parámos de organizar coisas. E é o que se vê.

Depois, enquanto o Le Son foi vivo, fizemos desse espaço a moradia do Festival. Assim que ele fechou portas, o Festival Santos da Casa tornou-se nómada e tomou de assalto todos os espaços da cidade onde era possível mostrar som. O corredor e terraço da nossa RUC, o Museu dos Transportes, o àCapella, a FNAC, a Via Latina, a Galeria Santa Clara, o Ar D’Rato, o Arte à Parte, o Salão Brazil, o States, o CITAC, o TEUC, o Aqui Base Tango, o Auditório do Conservatório de Coimbra. o Teatro Loucomotiva em Taveiro, o Café Santa Cruz e a sala da Tabacaria na Oficina Municipal de Teatro foram alguns dos espaços que acolheram as bandas por nós escolhidas. Este ano estreamos o Teatro da Cerca de São Bernardo e a Casa das Artes da Fundação Bissaya Barreto. Esta itinerância tornou-se marca da casa.

Bandas? Tantas e sempre tão boas. Por isso as escolhemos. Muitas estreias, que com orgulho nosso se tornaram em certezas. Muitos grupos a regressarem a Coimbra para comprovar o seu talento. Algumas noites com casas de respeito.

Destaques? É sempre ingrato. Todos merecem o nosso carinho e admiração. Todos eles nos encheram as medidas e se tornaram amigos do peito.

Nestes últimos anos temos alargado o nosso campo de ação. Não só os concertos fazem parte da agenda. Temos tido agradáveis conversas sobre música e já projetámos som na tela.

Se nos perguntam se continua a ser válido mostrar em palco alguns dos sons que divulgamos no nosso programa, blog e facebook, dizemos sem pestanejar que sim. Existem por aí muitas bandas a valerem este nosso esforço.

Este ano a festa volta a ser grande. Vão ser noites e tardes memoráveis com um naipe de bandas e artistas que nos enchem de vaidade.
Por isso, contamos com todos. O público é sem dúvida o prato forte deste festival. A vocês pedimos que apareçam para ver novas bandas ou daqui a uns meses lamentar-se-ão por terem deixado escapar um nome que poderiam ter visto quase em primeira mão.

FESTIVAL SANTOS DA CASA - 4ª SEMANA









SAB 30
Why Portugal (sessão de esclarecimento)
Surma (showcase)
Casa das Artes da Fundação Bissaya Barreto
18h00
Entrada Livre

Why Portugal

Portugal será o país de destaque na edição de 2017 da maior conferência profissional de música e showcase festival da Europa: o Eurosonic Noorderslag. Ao longo do ano de 2016, a AMAEI - Associação de Músicos Artistas e Editoras Independentes, curadora da plataforma WHY Portugal, vai desenvolver uma série de sessões de esclarecimento para profissionais da área da música.
Nesta sessão será explicada a origem da plataforma WHY Portugal e a razão da sua existência, a sua missão, o significado do destaque que será dado a Portugal enquanto "country focus" no Eurosonic 2017 e a importância de agregar nesta plataforma todos os subsetores da música, atribuindo força e representatividade à delegação portuguesa presente no Eurosonic em 2017.

 https://www.facebook.com/whyportugalorg/timeline

Surma

Débora Umbelino é original de Leiria mas o que nos traz vem de locais bem mais exóticos. SURMA, é o seu projecto one-woman-band, onde domina teclas, samplers, cordas, vozes e loop stations em sonoridades que fogem do jazz para o post-rock, da electrónica para o noise e nos levam para paragens mais ou menos incertas, com paisagens desconhecidas e muito prazer na viagem
https://www.facebook.com/surmapt/?fref=ts.
















SAB 30
First Breath After Coma
Teatro Estúdio CITAC
22h00
Entrada : 5€

Os portugueses FIRST BREATH AFTER COMA revelam uma maturidade composicional pouco comum para uma formação com músicos ainda tão jovens. A rodagem deu-se, por certo, na anterior incarnação de banda de liceu, onde entre garagens bolorentas e clubes fumarentos experimentavam clássicos que íam dos Joy Division aos Doors, de Iggy Pop a Velvet Underground, não descurando a incurssão por alguns originais onde se notavam influências do post-punk… Resolveram parar. Dar um tempo. Esperar para voltar a respirar. Descobriram o Post-Rock mas nunca deixaram de lado o formato canção. (...)
https://www.facebook.com/firstbreathaftercoma12/timeline

Ghost Hunt + Basset Hounds - Salão Brazil (Coimbra) - 29/04/16














Ghost Hunt

O Pedro e o Pedro sempre que sobem a um palco é para encantar.
Ainda bem que não sabem fazer de outra maneira.
Por isso são uma das grandes revelações da atual musica portuguesa.
O arsenal em palco não engana.
A base é eletrónica. Vai beber ao krautrock, ao psicadelismo e aqui e ali ao pós-rock.
Tudo na dose certa.
De realçar a brilhante versão de T.V.O.D. dos The Normal, cantada pelo Pedro Chau.
Agora só falta mesmo o disco.
As provas estão mais que dadas.














Basset Hounds

A base é o rock. Indie. Salpicado com algum psicadelismo.
Banda a libertar muito boas ideias.
É bom ver malta nova já com tantas certezas.
Foi um belo momento de partilha.
Pena que depois dos Ghost Hunt parte do público tenha fugido.
Os Basset Hounds não mereciam isto.

Texto & Fotos Nuno Ávila

sexta-feira, 29 de abril de 2016

PROGRAMA DE 29/04/16

1 - Savanna - Get it right
2 - Los Waves - Don't wanna be in love
3 - The Lemon Lovers - Cosmic lovers
4 - La Chanson Noire - Lonely leader
5 - Elias - Talvez queiras ficar
6 - Anaquim - De vez em quando
7 - Rogério Charraz - Põe de lado o GPS
8 - Rui Veloso - Psicadélico desesperado
9 - Basset Hounds - Bossa
entrevista Basset Hounds
10 - Basset Hounds - Young
11 - Ghost Hunt - Shallow end


CARGA DE OMBRO DE SAMUEL ÚRIA




















Concertos de apresentação

LISBOA * 29 de Abril * São Luiz Teatro Municipal * 21h00
PORTO * 05 de Maio * Casa da Música * 21h30

13€ Bilhete + CD
Estreia do vídeo "Dou-me Corda"

Chegou, finalmente, o dia!!

“Carga de ombro” está disponível para todos a partir de hoje!

Está disponível nas plataformas digitais numa edição com um tema extra – “Vital e sua moto”, um original de Paralamas do Sucesso recriado por Samuel para um tributo à banda; e está disponível nas lojas tradicionais – com uma edição exclusiva na Fnac que contempla um DVD captado ao vivo nos Estúdios da Valentim de Carvalho.

Neste mesmo dia, estreia-se o vídeo do primeiro single “Dou-me Corda”. Um vídeo com a direcção de Filipe Cunha Monteiro que tem uma colaboração/amizade que já vai longa com o Samuel. Colaborou no vídeo “Eu Seguro” (do anterior disco “O Grande Medo do Pequeno Mundo”) e é um dos músicos participantes em “Carga de Ombro”.

Já à noite, pelas 21h00, estreia-se ao vivo o “Carga de Ombro”. No São Luiz Teatro Municipal, Samuel sobe ao palco acompanhado de uma banda em formato alargado que terá Selma Uamusse como uma das convidadas. A juntar-se a eles, contamos com a presença, em dois momentos especiais, de Miguel Ferreira (Clã), produtor deste disco.

Preparem-se os ouvidos e os aplausos!


THE HAPPY MESS NO PALCO HEINEKEN










THE HAPPY MESS é a mais recente confirmação para a 10.ª edição do NOS ALIVE. A banda actua a 7 de Julho no Palco Heineken, onde apresentará o mais recente registo de originais “HALF FICTION”, editado no passado mês de Outubro.

O grupo acaba de estrear o mais recente single “Revolução ao Espelho”. O tema tem letra de JOSÉ LUÍS PEIXOTO, conta com a participação de BENJAMIM nas vozes e é o primeiro da banda cantado em português. Embora se enquadre no universo estético do mais recente trabalho da banda (“Half Fiction”) o tema não se enconta no álbum. “Revolução ao Espelho” pode ser escutado aqui: https://youtu.be/_Sd7QR6FL8M

“HALF FICTION” é o segundo álbum de estúdio dos THE HAPPY MESS, que também inclui os temas “The Invisible Boy” (ver vídeo: www.youtube.com/watch?v=DCfHETcs5_k) e “Heaven (is in my Basement)” (ver vídeo: https://youtu.be/tnZ-VYaltPg). O novo trabalho contou com a produção de Rui Maia (Mirror People, X-Wife) e foi ‘concebido’ inesperadamente num refúgio ermita da banda numa floresta, em plena paisagem protegida de Corno de Bico (Paredes de Coura).

“HALF FICTION” é um trabalho dividido entre canções que mergulham num universo de estórias e personagens ficcionadas... e outras tantas reais, inquietas, politicamente inconformadas. É um disco de anacronismos, de torrentes de energia e momentos de contemplação.

Este álbum sucede a “SONGS FROM THE BACKYARD” (2013), de onde se extraíram os singles 'Backyard Girl', 'Homeland' e 'Sorrows Av' e que, por sua vez, foi editado após o EP “OCTOBER SESSIONS” (2011) que deu a conhecer o single 'Morning Sun'.

THE HAPPY MESS é composto por Miguel Ribeiro (voz e guitarra), Rui Costa (teclados), Joana Duarte (voz e sintetizadores), João Pascoal (baixo). O grupo inclui uma vertente transdisciplinar que alia a arte e o vídeo, uma comunicação artística muito vincada que resulta da parceria constante com artistas de vídeo/multimédia, quer em videoclips quer nas suas actuações ao vivo.


MIGUEL ARAÚJO EM TOUR














Foi em 2014 que Miguel Araújo fez a sua estreia fora de Portugal com um concerto em Macau. No ano seguinte actuou na Galiza e no Luxemburgo. Este ano, com um claro crescimento dos pedidos para actuações no estrangeiro, Miguel Araújo estreia-se hoje (29 de Abril) em Genebra e no próximo dia 5 de Junho em Londres.

Serão concertos intimistas, onde não irão faltar os êxitos que têm vindo a marcar a carreira de Miguel Araújo, como “Os Maridos das Outras”, “Balada Astral” ou “Romaria das Festas de Santa Eufémia”.

Concertos com António Zambujo em Setembro e Outubro
Esgotaram 17 vezes os Coliseus de Lisboa e Porto, em Fevereiro e Março. Em resposta ao apelo do público agendaram mais 4 datas: 15 e 16 de Setembro no Coliseu do Porto e 30 de Setembro e 1 de Outubro no Coliseu dos Recreios.
O primeiro excerto destes concertos, “No Rancho Fundo”, foi apresentado em Março e pode ser visto aqui.

Digressão 2016 – novas datas
A digressão de 2016 de Miguel Araújo conta já com várias datas confirmadas, um pouco por todo o país, entre as quais a Queima das Fitas no Porto, a Expofacic ou as Festas do Bodo, em Pombal.

Digressão 2016

 29 de Abril – Genebra – Alhambra
1 de Maio – Porto – Queima das Fitas
6 de Maio – Setúbal – Fórum Municipal Luisa Todi
7 de Maio – Madeira – Ponta do Sol
13 de Maio – Coimbra – Queima das Fitas
20 de Maio – Covilhã – BA Fora de Portas
4 de Junho – A Anunciar
5 de Junho – Londres – Under The Bridge
10 de Junho – A Anunciar
24 de Junho – A Anunciar
26 de Junho – A Anunciar
8 de Julho – A Anunciar
10 de Julho – A Anunciar
16 de Julho – A Anunciar
30 de Julho – Pombal – Festas do Bodo
6 de Agosto – Cantanhede – EXPOFACIC
10 de Agosto – A Anunciar
14 de Agosto – A Anunciar
15 de Agosto – A Anunciar
19 de Agosto – Figueira da Foz - Casino
23 de Agosto – A Anunciar
27 de Agosto – A Anunciar
29 de Agosto – A Anunciar
10 de Setembro – A Anunciar
15 de Setembro – Porto – Coliseu (C/ António Zambujo)
16 de Setembro – Porto – Coliseu (C/ António Zambujo)
23 de Setembro – A Anunciar
24 de Setembro – A Anunciar
30 de Setembro – Lisboa – Coliseu dos Recreios (C/ António Zambujo)
1 de Outubro – Lisboa – Coliseu dos Recreios (C/ António Zambujo)

TAIS QUAIS AO VIVO














29 DE MAIO NO TIVOLI BBVA

A mesa está posta. Há petiscos, há vinho, há cadeiras onde sentar e uma, duas violas à mão. Sobretudo, há gente unida pelo prazer de se encontrar e trocar histórias. A música é uma inevitabilidade, surge enquanto expressão desse gosto palpável, dessa simplicidade em que as canções vão soando à celebração da coisa mais simples de todas: estar entre amigos. Os Tais Quais são um grupo assim, “quais oliveiras, olivais, pintassilgos, rouxinóis” (assim o diz a “Moda da Passarada”), sem explicações complicadas. Gente que se junta porque quer estar junta, gente que se agarra à ideia romântica das tascas por onde brotava livremente o cante noutros tempos.

O Alentejo ocupa a grande espaço do reportório deste grupo formado por João Gil, Vitorino, Tim, Jorge Palma, Celina da Piedade, Paulo Ribeiro e Sebastião. As violas, o acordeão, a percussão, quem sabe uma viola campaniça e um coro de arrepiar. Mas, pelo meio, há também Jorge Serafim, conhecido contador de histórias, que aqui aparece como o anfitrião de um lugar ficcional chamado A Venda do Isaías, e que partilha as suas pérolas de sabedoria desfiando histórias, anedotas, contos populares.

A música não é apenas a música, neste caso. Fala por toda uma região. E, por isso, não começa ao primeiro acorde e não termina com os aplausos, não vive na prisão dessas regras ditadas pelos palcos. Vive destas trocas espontâneas, que é lançada por um e agarrada pelos restantes, mas que pode ser atravessada por um relato que Isaías/Serafim vai buscar ao baú da sua sabedoria popular. Seguem-se umas às outras, músicas e histórias, da mesma maneira que a mesa parece estar sempre repleta.

Os Tais Quais prometem espalhar a sua música pelo país. E fazer novos amigos pelo caminho. Eles que se juntem. A mesa está posta.
 

BOOZE ABUSER LANÇAM EP DE ESTREIA




















Os Booze Abuser acabam de lançar o seu EP de estreia "Noise For The Drunk" através da Dog City Records, e os CD's podem já ser adquiridos por 7€ através do email dogcityrecs@gmail.com ou através do facebook da editora.

Neste primeiro lançamento os Booze Abuser brindam-nos com seis temas de puros riffs Thrash/Crossover sem rodriguinhos como manda a lei, tudo embrulhado num bonito artwork cortesia do artista Brasileiro Cléuber Toskko, e com produção do Tiago Steelbringer (Midnight Priest / Inquisitor). Em breve serão anunciadas as datas dos concertos de lançamento.

www.facebook.com/dogcityrecords
www.facebook.com/boozeabuser
 


FESTIVAL DA PEDRA


CATARINA PINHO LANÇA PRIMEIRO DISCO




















Catarina Pinho, cantautora lisboeta de fusão de música portuguesa com música do mundo,lança já na primeira semana de maio o seu primeiro registo de originais, intitulado “Da Raíz do Coração”, em formato físico.

O disco, lançado com o selo da Music In My Soul e disponível em edição digital desde o início de abril, foi masterizado nos míticos estúdios Abbey Road e antecedido pelos singles “O Bairro do 7” e “A Manhã”.

Nascida a 21 de setembro de 1982, em Lisboa, Catarina Pinho, despertou para a músic desde muito cedo. Aos 9 anos integrou pela primeira vez um grupo coral, e desde entã nunca mais deixou de estar ativamente envolvida na música.
 
Em 2002 foi convidada para integrar o Grupo Coral Gospel 100 Vozes, com o qual atuou com solista, em dezenas de Auditórios no continente e ilhas e nas mais prestigiadas sala da capital, Aula Magna, MEO Arena, Coliseu de Lisboa, entre dezenas de outras salas por todo o país.

Durante os dez anos seguintes, participou ainda nos coros Grupo Gospel de Lisboa, Fait Gospel Choir e Gospel Collective.
 
Em 2011, impulsionada por Tino Dias, tomou a decisão, há muito adiada, de compor  escrever o seus próprios temas. Assim, desta parceria que teve início em 2004, nasceu começou a tomar forma “Da Raíz Do Coração”.
 
A sua formação é bastante eclética tendo passado pelo canto clássico, jazz, gospel,  Alexandre Technique, com professores de craveira internacional como Manuela de Sá, Maria Anadon, Bárbara Lagido, Paula Sousa, Carlos Ançã, Gui Destino, entre outros. Atualmente, a par do seu trabalho como cantora e compositora, Catarina Pinho leciona a disciplina de canto, em reconhecidas escolas do concelho de Oeiras e Cascais, onde se mantém muito próxima da nova geração de músicos, partilhando a paixão pela música com crianças, jovens e adultos, o que lhe dá enorme prazer e imensa alegria.
 
No seu primeiro disco Catarina Pinho apresenta uma mescla das suas muitas influências musicais que se fundem numa voz repleta de Fado e de emoção. As escolhas instrumentais revelam uma predominância acústica que remete para a música tradicional portuguesa, com laivos de contemporaneidade, num flirt assumido com o jazz. “Da Raíz do Coração” leva-nos até à encruzilhada onde tantas influências são percorridas, se encontram e se voltam a
perder...
 
Na voz, Catarina traz a esperança de viver das melodias que canta e abraça a sua herança, as suas raízes e o seu país, como um tesouro que lhe foi, um dia, confiado. Traz as estórias que os seus avós contavam, as lembranças de uma família humilde e turbulenta, as memórias da vida entre os invernos no subúrbio, e os verões no campo. Em cada tema, existe a vontade profunda de partilhar com o ouvinte a incessante felicidade que a música e a vida lhe dá… Com as palavras que escreveu, anseia falar ao coração de quem as ouça e repeti-las vezes sem fim, seduzir como foi um dia seduzida pelos poetas e pelas canções.
 

NOS ALIVE

MARIZA GRAVA DUETO COM SERGIO DALMA














Nova versão de “Alma” disponível nas plataformas digitais amanhã, 29 de Abril

Mariza regravou o tema “Alma” em dueto com Sergio Dalma, uma das maiores vozes e um dos artistas de maior sucesso da música espanhola. O single, que em breve será distribuído para as rádios em Espanha, estará disponível nas plataformas digitais a 29 de Abril.

Esta nova versão de “Alma”, tema que Mariza gravou originalmente para o seu último álbum “Mundo”, é a quarta experiência de Mariza com artistas espanhóis: gravou com José Mercé “Hay una musica del Pueblo” (versão de “Há uma música do Povo”) tema do álbum “Transparente”, com Miguel Poveda na banda sonora do filme “Fados” e com Buika “Pequenas Verdades” no álbum “Terra”.

No âmbito da digressão “Mundo”, que já passou por vários países, Mariza apresentará o seu novo álbum ao vivo em Espanha no próximo mês de Julho: dias 22 em Barcelona (Festival Porta Ferrada) e 23 em Madrid (Festival Noches del Botánico).

Eleito um dos 10 melhores álbuns de 2015 pela revista de música inglesa “Songlines”, Mundo”, editado a 9 de Outubro passado, marca o aguardado regresso da mais internacional dos artistas portugueses aos discos após um interregno de cinco anos (o disco anterior, “Fado Tradicional”, data de 2010), durante o qual Mariza editou o seu primeiro ”Best-Of”.

KESO COM NOVO DISCO














Keso, o original marginal do Porto, um obsessivo compulsivo produtor e multifacetado artista retorna com o seu terceiro álbumKSX2016.

Após 5 anos desde o mítico álbum “O Revólver Entre As Flores” (2011), um dos segredos bem guardados da cidade invicta e para muitos um ícone da cena musical portuense, continua a desafiar ouvidos desabituados a um artista de fina ironia sem medo de arriscar os limites de concepção no hip-hop português. Keso é um conhecedor enciclopédico do rap feito em Portugal, que facilmente manobra palavras como vínculo de um observador, que reserva a si um espaço de autenticidade onde desenlaça memórias episódicas da sua vida entre Porto, Lisboa e Londres.

KSX2016 é fruto de uma apetência especial por parte de Keso para recolher as virtudes dos seus convidados musicais (singularidades da cidade como Virtus, Minus, Kapataz, Gatos do Beko) e moldá-las a uma sonoridade auto-sustentada: todas as composições são da sua autoria com base em recolhas de samples e batidas configuradas na clássica Akai MPC1000, filtradas por sintetizadores analógicos e vozes manipuladas, um combinado que resulta em transversalidade entre o minimalismo da eletrónica e o rap.

O álbum será editado nas várias plataformas digitais e em edição física (CD) no dia 6 de Maio (parceria Biruta e Paga-lhe o Quarto) e a sua primeira apresentação oficial é feita já hoje, dia 29 de Abril no Maus Hábitos (Porto), num evento que contará também com presença de L-Ali & Pesca na primeira parte. Evento


Todos os temas de KSX2016 foram escritos e produzidos por Keso. A fotografia de capa é da autoria de Maria João Sousa e o design gráfico foi desenvolvido pelo Wag Studio.

quinta-feira, 28 de abril de 2016

PROGRAMA DE 28/04/16

1 - Samuel Úria - Dou-me corda
2 - Surma - Maasai
3 - First Breath After Coma - Salty eyes
4 - Jimmy P - Não tás a ver
5 - Mike El Nite - Santa Maria
6 - Rui Veloso - Um trolha d'Areosa
7 - Rogério Charraz - Põe de lado o GPS
8 - Flying Cages - Kalico
entrevista Flying Cages
9 - Flying Cages - MDC
10 - Salvador Sobral - Excuse me


JIMMY P COM NOVO SINGLE




















“Não tás a ver”, o segundo single do novo álbum de Jimmy P está em airplay nas maiores rádios nacionais e locais, e o vídeo já está perto de um milhão de visualizações no YouTube. “Essência”, lançado no início de Abril foi muito bem recebido pela imprensa e pelos fãs. Depois do percurso meteórico dos primeiros álbuns “#1” e “FVMILY F1RST”, “Essência” encerra um ciclo que levou Jimmy P a editar três discos em três anos e afirma a sua identidade enquanto artista.

Jimmy P é uma figura central e modelar da nova geração de música portuguesa, uma referência do que melhor se faz na música urbana actual.

PRÓXIMOS CONCERTOS

Rio Club | Lourinhã 7 Maio
Queima | Coimbra (banda) 11 Maio
Sem. Juventude | Elvas (banda) 12 Maio
Semana Académica | Lisboa (banda) 13 Maio
TBA | Covilhã 25 Maio
TBA | Faro 28 Maio
TBA | Viseu 3 Junho
TBA | Zona Centro 4 Junho
Sumol Summer Fest | Ericeira (banda 25 Junho
TBA | Algarve (banda) 10 Julho
Marés Vivas | Gaia (banda) 15 Julho
Nos Summer Openning | Funchal (banda) 22 Julho
TBA | Zona Lisboa (banda) 12 Julho

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ROGÉRIO CHARRAZ APRESENTA MEDO DO ESCURO















Próximas Apresentações:

02 de Maio - 5 Para Meia-noite – RTP (Televisão)
05 de Maio - Viva a Musica – Antena 1 (Rádio)
07 de Maio - Programa Inesquecível com Júlio Isidro – RTP Memória (Televisão)
09 de Maio - Concerto de Bolso TSF (Rádio)
26 de Maio - Cinema São Jorge, Lisboa (Concerto)


“Este é um disco muito verdadeiro, em que as canções estão muito mais próximas da sonoridade original, quando acabam de ser compostas. É um disco de autor, feito por alguém que não precisa de fronteiras nem de gavetas para se definir. É um disco de música portuguesa e também de música do mundo”, explica Rogério Charraz.

Este “Não Tenhas Medo do Escuro”, cujo single “Põe de Lado o GPS” (Rogério Charraz/José Fialho Gouveia) já toca nas rádios, tem o apoio da Antena 1 e edição oficial agendada para 15 de Abril. O concerto de lançamento será a 26 de Maio no Cinema São Jorge, em Lisboa.

Além de Júlio Resende, “Não Tenhas Medo do Escuro” conta ainda com as honrosas participações da fadista Katia Guerreiro, da guitarrista Marta Pereira da Costa, do acordeonista João Gentil e do músico brasileiro Edu Miranda que também é responsável pelas misturas do disco. Os irmãos Buba e Eduardo Espinho e também António Caixeiro completam a lista de músicos convidados, trazendo o Alentejo para a canção Chuva nos Beirados.

SAVANNA COM NOVIDADES
















Depois “Dreams To Be Awake”, os quatro rapazes mergulharam numa empreitada de estúdio para gravar o próximo longa duração. Mas como a espera é sempre angustiante, os Savanna oferecem-nos “Get It Right”, uma canção novinha em folha para nos acompanhar no Verão que se avizinha.

É o papel de embrulho de uma prenda que sintetiza o percurso sonoro da banda até hoje. Podemos escutar uma abordagem tão dançável como explosiva, e a vontade de abanar a anca é tão pertinente como a de abanar a cabeça. Neste casamento, as guitarras descontroladas e nervosas vivem no mesmo T0 que os teclados bem comportados, fazendo double dates com um baixo e uma bateria coladinhos um ao outro.“Get It Right” remete-nos para a melancolia - ora sonhadora ora frenética, que se resume numa bela canção de amor.
 

PROGRAMAÇÂO DO BREWPUB












TRAVESSA DO CORRUPIO
06 Maio, 23h
Na Travessa do Corrupio podemos ouvir temas pop com pinceladas de jazz, clássica, rock com textos em português onde o amor é retratado de forma simples tal como deve ser. Ao vivo assistimos a momentos de contemplação assim como a rasgos de adrenalina que não deixam ninguém indiferente.

FUGLY
14 Maio, 23h

Fugly, é uma das bandas mais promissoras do rock nacional. Fugly é rock, é feedbacks, e tem algo de grunge.Vinda da cidade do Porto, é garage , misturado com psicadelismos e a complexidade de quem passou da vida a ouvir tudo o que foi feito nos anos 60 e 70.

THE MIAMI FLU
20 Maio, 23h

Os The Miami Flu, nova banda de Pedro Ledo e Tiago Sales, metade da alma e coração dos Lululemon, e que conta igualmente com Tiago Campos (Twin Chargers) na bateria e João Vilar (Al Fujayrah) nas teclas, editaram no início deste ano, o seu álbum de estreia.

“Too Much Flu Will Kill You” foi misturado e masterizado na Adega Records, no Porto, por Alexandre Braga, e para além do psicadelismo dos anos 60 e 70, género muito apreciado pela banda, foi também altamente influenciado pelas muitas horas gastas a jogar videojogos retro, tais como Contra, Streets of Rage, Megaman, Sunset Riders ou Castlevania.

AMF
21 Maio, 23h
Em Maio de 2016, AMF estreia o seu novo single “Mother” em dueto com uma convidada muito especial Bianca Barros na voz, uma canção do cantor e compositor John Lennon, originalmente lançada em 1970 no álbum Plastic on Band.

Este será o primeiro single do seu 3º disco a solo, um disco de versões, canções que mais marcaram AMF em todo o seu precurso musical. Está previsto o seu lançamento no final de 2016. AMF, também já está a preparar novo disco de originais em 2017.

SEÑORITAS AO VIVO














20 de MAIO - CAFÉ AU LAIT
21 de MAIO - CASA INDEPENDENTE

Señoritas é o novo projeto de Mitó Mendes e Sandra Baptista.

Este novo projeto, minimalista do ponto de vista musical, assenta na Voz e Guitarra de Mitó Mendes e no Acordeão e Baixo Elétrico de Sandra Baptista, suportados por sets de programações que realçam a crueza e nudez da linguagem musical.

No entanto, as Señoritas têm outros temas preparados, todos originais e da autoria da própria banda que vão apresentar, pela primeira vez, ao vivo em maio em dois concertos intimistas e exclusivos no Porto e em Lisboa.
Dia 20 de maio, sexta feira, acontece a estreia de Señoritas ao vivo no Café Au Lait no Porto seguida de um concerto na Casa Independente, em Lisboa, no dia 21 de maio, sábado.

Em 2014, com o fim d’A NAIFA, partilhando o gosto comum de ensaiar, compor e tocar juntas, nascem as Señoritas. Desta vontade, surgiu um conjunto de canções que giram em torno de um universo feminino e tendencialmente urbano. Com uma atmosfera densa, feminina e bem portuguesa, numa abordagem singular, canta-se a vida, mas de uma forma crua e direta.

Concertos de estreia Señoritas:
20 MAIO (sexta feira)
CAFÉ AU LAIT, Porto
22:30 | 7,50€

21 MAIO (sábado)
Casa Independente, Lisboa
22:30 | 7,50€

O MUSAICO DE ADDUCANTUR

Addūcantur é um projecto musical residente na cidade do Porto, que se enquadra na estética da música do mundo. A música dos Addūcantur baseia-se na escolha estruturada de timbres através do uso de instrumentos étnicos de várias culturas. Inspira-se em diversas correntes musicais e concretiza-se na exploração conjunta da expressividade e criatividade de cada um dos músicos. Editaram o EP “Semente” em Março de 2013, uma edição de autor com quatro temas, um dos quais distinguido como melhor tema original desse mesmo ano, atribuído pelos prémios “Sopa da Pedra” da RUA FM, e estão já a promover o novo registo discográfico intitulado “Mosaico”, um álbum que conta com oito temas gravados nos Estúdios Musibéria em Julho de 2014, e publicado em Março de 2016.

Deixamos a sugestão de uma análise curiosa e cuidada das actualizações efectuadas nas diferentes plataformas disponibilizadas, com destaque para o novo álbum, vídeos e fotos oficiais.

Sítio oficial
http://www.adducantur.pt

Áudio / Discografia, com destaque ao novo álbum "Mosaico" - 2016
http://adducantur.pt/pt/discografia/


FILHI ÚNICO APRESENTA




















"E eis que, ainda na primeira metade de 2016, a Cafetra tem o prazer de apresentar a estreia em nome próprio de Lourenço Crespo: Nove Canções - tornando cada vez mais óbvio o compromisso de levar para a frente o universo das canções de autor individual mas com espírito colectivo.

 Lourenço Crespo tem pouco de estreante – conhecemo-lo pela voz e pelo baixo que galgavam caminho sempre a abrir nos (mais importantes que conhecidos) Kimo Ameba, pelas tão rebeldes e livres canções dos 100 Leio e, mais recentemente, conhecemos o inventivo teclista do Éme e o carismático vocalista dos Iguanas que têm posto toda a malta a dançar de um quarto até à pista do Lux. Desta vez está sozinho mas traz na bagagem todas estas qualidades e muitas mais.

 Basta carregar no play que o Lourenço faz tudo o resto por nós, logo a partir do primeiro acorde da Só aparece: teclado a duas mãos para começar a dança, métrica livre mas concreta, batida simples e justa com a real lírica romântica de contradição na mira (“tá toda apaixonada e eu sem vida paga”). Nove Canções abre desta forma e, a partir daí, mostra com uma clareza sem precedentes as imagens todas de um tempo e espaço que ainda estava por cantar. É tudo tridimensional e para isso basta uma bela melodia com as imagens certas: as farturas do Carlitos e o chunga de t-shirt ao ombro na Fantasma, os cães da rua a quem conta o dia e a companhia dos pombos na Novo Par (para não falar do característico “Ai que máximo!” no refrão) ou as “betas a caminho do Santo António” na inesperada versão acapella de Alvalade. Só não vê quem não quer.

 Diz-se “panhonha” e “sonso” (Brincar aos cafés), mas o Lourenço só aprumou a rebeldia dos 100 Leio (não fosse logo a seguir, na mesma Brincar aos Cafés, “partir esta merda”). Aprendeu com o Fachada com quem já tantas vezes trabalhou, aprendeu com as colegas Pega Monstro ou com o Éme (a quem ofereceu as linhas de teclado que arquitectam a maior parte do “Último Siso”) e, em Nove Canções tudo parece fácil para ele. Na verdade parece ser um disco sem cânones, construído na primeira pessoa através das virtudes e vícios dos seus pares, conseguindo levar a arte das canções a um patamar de naturalidade nunca antes visto na música de autor portuguesa, coisa que só parece ser possível com humildade e empatia, ou seja, o indivíduo a tirar proveito do colectivo. Nove Canções é uma vida transformada em arte e vice-versa e é por isso que também não lhe falta ambição; “se eu quisesse era quem quisesse/ se eu quisesse era o Kanye West/ vou ser só eu/ o mais difícil é ser quem sou” ouve-se no fim, com a Penantes: vê-se que é verdade. E quem diz o Kanye West diz o Drake ou qualquer outra estrela de R&B, todas as Nove Canções são potenciais hinos comerciais possíveis de contar com uma dança à Hotline Bling mas o Lourenço decidiu mostrar como se faz isso com mais canção do que produção.

 Rapidamente chegam ao fim estas Nove Canções mas dá para a viagem ficar completa. O universo do Lourenço está fundado e pronto para quem quiser entrar. É só dele mas, por sorte, decidiu partilhar com todos nós. Não faltou nada e já chega a hora de repetir a viagem. É uma estreia que nada deixa a desejar a não ser a sequela para a qual sabemos que aponta. Seja bem vindo!" Cafetra Records 2016

"Nove Canções" no Bandcamp http://cafetrarecords.bandcamp.com/album/nove-can-es

Kridinhux "A Pensar Em Ti" https://soundcloud.com/cafetrarecords/kridinhux-a-pensar-em-ti
Kridinhux "Junky Love" https://youtu.be/1j_93XWzab4

Concerto: Lourenço Crespo - lançamento de "Nove Canções" + Kridinhux
Local: Grupo Desportivo da Mouraria - Travessa da Nazaré 21
Data: 29 de Abril
Horário: 21h30
Entrada: 5€

Bilhetes disponíveis na noite no local
 



SUMOL SUMMER FEST












Desde 2015 que, mais do que estar junto a uma das praias icónicas do surf e desportos de mar, o Sumol Summer Fest integra essa paisagem idílica na programação do Festival e acontece, também, em Ribeira D’Ilhas com atividades e, claro, muita música.

Assim, o SOUNDSET RIBEIRA D' ILHAS vai criar a banda sonora perfeita para aproveitar ao máximo os dias de praia. Durante duas horas, será possível viver o ambiente do Festival, conviver com os artistas presentes e começar a aquecer o espírito e mente para os restantes concertos do dia.

No dia 24 de junho, o SOUNDSET RIBEIRA D' ILHAS recebe BLAYA, embaixadora do kudafro que em 30 minutos é capaz de gastar as energias de uma vida. Já se tornou uma referência do Sumol Summer Fest e, este ano, apresenta-se em dose dupla. A acompanhá-la estará RIOT que desce até Ribeira d'Ilhas para um set exclusivo numa party hard de tendência afro colorida. Não há barreiras, é dançar do zouk bass ao tropical bass.

E no dia 25 de junho é a vez de SENSI e DJ CRUZFADER, nomes fortes do Hip Hop nacional. Além do seu percurso como artista a solo, SENSI lançou-se como DJ em 2013, após um convite direto e, desde então, não deixou de marcar presença nos principais clubes de Lisboa. Especialista em Rnb, Hip Hop, Soul e Funk, estes serão os ritmos fortes a ouvir em Ribeira D'Ilhas. DJ CRUZFADER é o seu companheiro neste dia. Unanimemente reconhecido no mercado nacional pelas várias mixtapes e participações nos melhores álbuns de Hip Hop, é o único DJ português com um título numa competição DMC World Online.
 
Como já vem sendo hábito, o Sumol Surf Camp está de regresso ao Sumol Summer Fest.

 De 23 a 26 de junho, os fãs de surf podem usufruir de um curso intensivo de surf que vai permitir aos participantes, amantes da modalidade, aprimorar a sua técnica e viver toda a experiência do Festival ao máximo, numa zona exclusiva no Ericeira Camping. O pack Sumol Surf Camp, com inscrições limitadas, custa 119€ e oferece condições únicas: bilhete de 2 dias para o Sumol Summer Fest, curso intensivo de surf com professores credenciados da Federação Portuguesa de Surf e que inclui o aluguer de equipamento (fato + prancha), 3 noites de camping na zona reservada Sumol com pensão completa, deslocações via beach transfer (camp-praia-camp), beach games e ainda acompanhamento e coordenação de staff, seguro e vigilância 24 horas.

Na emblemática vila da Ericeira junto à meca do surf na Praia de Ribeira D'Ilhas, os fãs do Festival têm oportunidade de passar um fim de semana num dos melhores parques de campismo do país - o Ericeira Camping - ao som da melhor banda sonora que marca o início do verão.

 

quarta-feira, 27 de abril de 2016

PROGRAMA DE 27/04/16

1 – Switchtense – Six feet undergraund
2 – Destroyers Of All – Hate through violence
3 – The Temple – Nation on fire
4 - Dollar Llama – Grand union
5 – Miss Lava – The silent ghost of doom
6 – Souq – Desert snake catcher
7 – Rui Veloso – O prometido é devido
8 – Rogério Charraz – Põe de lado o gps
9 – Pro’Seeds – Fora de min (c/ Expião)
10 – Valete – Canal 115n (c/ Adamastor)
11 – MC Ruze – Confio em ti (c/ Ana Francisco)
12 – Slow J – Portus calle
13 - DJ Player - Played no more
14 – DJ Ride – Here before (c/ Sarah Linhares) – Scratch take
15 - Capicua – Barulho (Razat e Steeossauro remix)

DANÇAS OCULTAS COM EDIÇÃO INTERNACIONAL












Com uma das mais prestigiadas carreiras internacionais, Artur Fernandes, Filipe Cal, Filipe Ricardo e Francisco Miguel formam o quarteto Danças Ocultas, que conta já com mais de duas décadas de existência.

“Amplitude”, o álbum lançado em 2016 que os juntou à Orquestra Filarmonia das Beiras e aos convidados Carminho, Dead Combo e Rodrigo Leão atingiu os lugares cimeiros do top nacional de vendas e tem recebido os maiores elogios da crítica especializada.

Expresso por Alexandra Carita: “Disco Feliz o oitavo do colectivo Danças Ocultas”

Ipsilon por Nuno Pacheco: “Um registo musicalmente soberbo”

Visão por Pedro Dias de Almeida: "(...) souberam definir uma identidade muito própria e inventar um caminho só deles. Vinte anos depois, esse caminho desemboca num belo disco, só possível como ponto de chegada (ou passagem...) de uma carreira sólida, segura."

Jornal de Letras por Manuel Halpern: “Um acordeão bem tocado enche o espaço de tal forma que, por vezes, se confunde com uma banda. Quando os acordeões são quatro, há um festival.”

“AMPLITUDE” vai ser editado internacionalmente pela Galileo Music, ainda no decorrer de 2016, nos seguintes territórios: Alemanha, Áustria, Bélgica, Canadá, Espanha, Estados Unidos, França, Holanda, Itália, Luxemburgo e Suíça.

A tour internacional de 2016 das DANÇAS OCULTAS tem início já no próximo mês de Maio, dia 12 em Onex na Suíça.

Próximos Concertos:

12 Maio - Geneve - Suíça

15 Junho - Lenzburg - Suíça
16 Junho - Lustenau - Áustria

12 Agosto - Tomar - Bons Sons
24 Setembro - Estarreja

1 Outubro - Leiria
7 Outubro - S. João da Pesqueira

14 a 19 Novembro - Canadá - Montreal 

CANTAUTORES EM FAFE




















O projeto 48/20 – Ciclo de Cantautores volta a Fafe, com um conjunto de cinco concertos, incluindo o de Kristin McClement, integrado na apresentação pública da iniciativa, que decorrerá esta quinta-feira, dia 28 de Abril, pelas 21h30, na Sala Manoel de Oliveira (Teatro Cinema de Fafe).

Durante a apresentação desta 2.ª edição do ciclo de concertos, será também feito um balanço da edição de 2015, ano em que pela primeira vez o Município de Fafe promoveu esta atividade cultural.

O público poderá, na sessão de apresentação, visualizar um excerto do documentário realizado pelo videógrafo Diogo V. Machado, tendo a oportunidade de assistir a uma conversa com um músico convidado.

A cantautora britânica Kristin McClement encerra a apresentação do 48/20 Ciclo de Cantautores 2016. A artista, que visita Portugal pela primeira vez numa curta digressão, apresenta o seu álbum "The Wild Grips".

Para a primeira fase de concertos, o 48/20 convida, para além de Kristin McClement, o dinamarquês "Il tempo gigante", a dupla Márcia e Samuel Úria, num concerto inédito onde vao dividir palco, B. Fachada e Éme e a dupla de cantautoras brasileiras Bárbara Eugénia e Andreia Dias.

Depois do verão, realizar-se-ão mais residências artísticas e mais concertos.

Relembre-se que o 48/20 é um ciclo de concertos que convida exclusivamente cantautores e que se debruça sobre a dinâmica autoral do "singersongwriter", aquele que canta e toca as suas próprias composições. Iniciou-se no ano de 2015 e já contou com nomes como Noiserv, Nuno Prata, Sandy Kilpatrick, The Wooden Wolf e Manel Cruz.

Implicou ainda a realização de duas residências artísticas com as duplas convidadas Momo + Ricardo Dias Gomes, do Brasil, e Luís Severo + João Sarnadas, "Flamingos", que estiveram em Fafe a compor um tema original, inspirados na cidade e no ambiente que a envolve.

“Este é um evento que mobiliza especialmente os jovens, com nomes importantes do panorama musical nacional e até internacional, com convidados de outros países, que traz uma dinâmica cultural especial a Fafe.”

NO SABOTAGE
















Qui. 28 Abr. 22h30
PANO DE XITA I:
GRAND SUN + NINAZ + JOÃO RAPOSO + JOÃO PESTE DJ SET

PANO DE XITA é o nome de uma nova parceria, entre o Sabotage e a Xita Records, para celebrar bandas, cantautores e projectos emergentes. A noite PANO DE XITA I apresenta Grand Sun, quarteto de rock psicadélico/progressivo; as canções cruas e directas das Ninaz; e os primeiros temas de João Raposo, influenciado por nomes da cantautoria cantada em português como José Mário Branco, Zeca Afonso, Chico Buarque ou B Fachada.
 
Grand Sun: Single "Apolo" | Facebook
João Raposo: Single "Capitão"
 
Entrada: 5€.

Sex. 29 Abr. 22h30
EX-VOTOS - Lançamento de "A Cantiga Continua" + DAVID POLIDO DJ SET
 
Os Ex-Votos regressam em 2016 com o lançamento de um novo álbum, com temas inéditos, após 15 anos. O projecto musical apresenta a transição para um novo capítulo da sua história, após a morte de Zé Leonel, seu fundador. Pronta para voltar com material actual, a banda Ex-Votos quer surpreender o público e demonstrar que foram únicos no seu tempo com relevância e impacto no contexto actual. O espírito interventivo e festivo da banda continua vivo e apresenta um novo registo que para além de afirmar a continuidade do projecto com novos temas surpreendentes e enérgicos, inclui também êxitos revisitados como “Subtilezas Porno Populares” e “Canto aos Peixes”. O novo trabalho conta também com a participação especial de Tiago Flores (violino) e Ana Filipa Rodrigues (ex-membro), entre outros. "A Cantiga Continua" revela assim a vontade comum dos actuais membros da banda de desenvolver uma proposta musical autêntica com uma perspectiva artística renovada. Além disso, no contexto político, social e cultural de hoje, continua a fazer sentido a sua existência, fazendo da cantiga uma forma activa de Luta.

Ex-Votos: "Subtilezas Porno-Populares" "Canto aos Peixes" | Facebook

Evento
Entrada: 5€ com oferta de 1 imperial.

Sáb. 30 Abr. 23h00
CHILLS & FEVER #02: NUNO RIVIERA (TT Syndicate / Oliveira Trio) & A BOY NAMED SUE DJ SET

Depois da estreia de arromba, em Fevereiro, a Chills & Fever regressa ao Sabotage este sábado, 30 de Abril, para a sua segunda edição. A boy named Sue volta a surgir no palco (e não na cabine do DJ, como acontece noutras festas) para rodar discos do universo Rhythm & Blues, Soul e Rock 'n' Roll, desta vez na companhia de Nuno Riviera (TT Syndicate / Oliveira Trio).
 
Entrada: 2€.
 
Agenda de Maiol/2016:
 
Qui. 5 Mai. 23h00
MORTE INCANDESCENTE – Lançamento de “O Mundo Morreu“ + DAVID POLIDO DJ SET
Entrada: 4€. + info

Sex. 6 Mai. 22h30
THE GHOST WOLVES (EUA) + TERMINAL LX + NUNO DO ROQUE & DAVID POLIDO DJ SET
Entrada: 6€. + info

Qui. 12 Mai. 22h00
SABOTAGE CLUB – 3º ANIVERSÁRIO:
SOVIET SOVIET (IT) + CLEMENTINE + EGBO + NUNCHUCK & DAVID POLIDO DJ SET
Entrada: 10€ com oferta de 1 imperial. + info

Sex. 13 Mai. 22h00
SABOTAGE – 3º ANIVERSÁRIO:
FILHO DA MÃE E RICARDO MARTINS + EVOLS + BIRDS ARE INDIE + ALTAMONT & TIAGO CASTRO & MARLA SINGER DJ SET
Entrada: 10€ com oferta de 1 imperial. + info

Sáb. 14 Mai. 22h00
SABOTAGE – 3º ANIVERSÁRIO:
MESSER CHUPS (RU) + THE JAPANESE GIRL + A BOY NAMED SUE & MR. GROOVIE & DAVID POLIDO DJ SET
Entrada: 10€ com oferta de 1 imperial. + info

Seg. 16 Mai. 22h00
BLACK RAINBOWS (IT) + MISS LAVA + DAVID POLIDO DJ SET
Entrada: 8€ com oferta de 1 imperial. + info

Sex. 20 Mai. 22h30
TWIN TRANSISTORS – Lançamento de “Sun of Wolves“ + ACID ACID + JOÃO PESTE DJ SET
Entrada: 5€ ou 10€ com oferta do novo disco.

Sáb. 21 Mai. 22h30
SUNFLOWERS – Lançamento do novo single “Hasta la pizza / Rest in Pepperoni“ + FUGLY + CANDY DIAZ & TIAGO CASTRO DJ SET
Entrada: 5€ com oferta de 1 imperial (concertos), 3€ (depois dos concertos).

Sex. 27 Mai. 22h00
“REVERENCE UNDERGROUND SESSIONS”:
MÃO MORTA + YGGDRASIL & EXPLODING BOY DJ SET
Entrada: 12,50€ com oferta de 1 imperial. + info

Sáb. 28 Mai. 22h00
“REVERENCE UNDERGROUND SESSIONS”:
MÃO MORTA + JOÃO PESTE DJ SET
Entrada: 12,50€ com oferta de 1 imperial.

O SINGLE DE BOÉMIA VÁDIA













Os Boémia Vadia acabam de desvendar “Lisboa Saudade”, o mais recente single do EP “Circo Amar”, editado em novembro passado.

Este é já o terceiro avanço do EP de estreia do grupo, que nos apresenta a sua sonoridade recriada em ambientes electro-cabaret, world music e de pop alternativa. Ainda este ano é esperado o longa-duração de estreia, que se encontra atualmente em fase de produção.

A Boémia Vadia nasceu em Janeiro de 2012, entre o porto mediterrânico de Valência e as montanhas, debaixo de uma tenda de circo encantada. Influenciada por cavalos, marinheiros e prostitutas, vinho tinto, rosas negras e baús com brinquedos de lata, a Boémia estabeleceu um estilo próprio, misto e original.
 

KONONO Nº1 MEETS BATIDA









Konono Nº1! Pri! Prri! Prii!"
​Teria sido um ano muito bom, não fosse tudo o que se passou e continua a passar em Angola. Apesar de tudo, sinto que é um ponto de mudança e que nada será em vão, se não nos esquecermos de cada um dos presos, condenados por pensarem diferente e desejarem um futuro melhor.

Pedro Coquenão iniciou, no final de Fevereiro do ano passado, uma jornada muito especial com os Konono Nº1.

Começou por recebê-los em Lisboa para a gravação do novo disco que produziu e para o qual contribuiu ainda com a sua voz e instrumentos preciosos como a sua Lata, a Dikanza, Synths e beats, na sequência do convite de Marc Hollander (Crammed Discs), que se apaixonou pelo seu trabalho durante o espectáculo de Batida no Womex em Espanha: ​"I was attending Batida's performance at Womex 2014 in Santiago de Compostela, and was totally charmed by the show, which was fresh, inventive and full of groove."

A segunda paixão nesta história foi a dos Konono Nº1 pela Garagem-estúdio de Pedro, que logo na primeira visita decidiram que seria aquele o sítio perfeito para a gravação do disco. Para Augustin, o líder da banda, era como: "estar em casa".

Bom na verdade esta foi a 3ª paixão e a de Marc a segunda. A primeira foi mesmo a do Pedro pelos Konono Nº1, um amor antigo do qual guarda a memória dos primeiros hi5s com a banda, ao entrar em palco na casa da música, sem nunca imaginar que um dia se iria cruzar com eles num disco.

"Konono Nº1 Meets Batida", editado este mês, foi o resultado de mais de uma semana de gravações intensas em Lisboa, com o aquecedor que guarda desde criança a manter os "Tam Tam", sempre prontos para mais uma sessão de gravação e litros e litros de chocolate quente, bebidos entre todos, enquanto a primavera não se assumia.

Depois das gravações na Garagem, já em Agosto, Pedro juntou-se ao produtor original da série Congotronics, Vincent Kenis, para juntos terminarem a produção do disco.

Uma das primeiras musicas a ser espalhada pelo mundo foi "Nlele Kalusimbiko", para a qual convidou ainda AF Diaphra e Papa Juju dos Terrakota.

O tema foi agora ilustrado com imagens e está já disponível on-line. Imagens de Lisboa, do jantar de família na Casa Independente, e imagens captadas nos dois concertos memoráveis que deram juntos, após as gravações do álbum, um no Lux e outro no aniversário da RUC.
 


Entretanto Pedro Coquenão estará, a partir de hoje, na segunda fase da residência de preparação dos concertos de apresentação do disco com os Konono Nº1, na La Siréne em La Rochelle, França.

Aqui fica um pequeno resumo da primeira parte desta residência, na semana passada em Langonnet:



Próximos shows:
30 de Abril
Tourcoing, França

14 de Maio
Music Meeting, Holanda

EM LISBOA


MEDUSA APRESENTAM EP




















Apresentação oficial em concerto do EP de estreia de Medusa na FNAC do Almada Forum dia 29/04 ás 22h.
Vindos de Lisboa os Medusa são uma banda prog rock moderno e pesado.

Com um som diversificado e distinto, o seu recente EP de estreia “Monstrologia (Lado A)” é uma colecção de músicas complexas com uma prestação vocal muito melódica. Esta dicotomia peso/melodia faz deste EP uma verdadeira delícia para os ouvidos e torna-se impossível de não o ouvir do início ao fim.

A banda começou em finais de 2012 mas apenas se tornou em algo mais sério quando se juntaram os três músicos que são o núcleo forte da banda. São eles Bruno Sílvio Martins nas vozes e guitarras e teclados, Nuno R. Silva no baixo e João Gonçalves na bateria. Ao vivo são acompanhados por Tiago Mendonça nas guitarras e teclados.

Em 2014 começaram as gravações de “Monstrologia (Lado A)” que gravaram e produziram eles próprios. A masterização ficou a cargo de Fernando Matias dos Pentagon Audio Manufacturers.

Foi lançado digitalmente em 30/10/2015 no Spotify, Apple Music, CD Baby e todas as plataformas de distribuição digital actuais.

O EP foi recebido com boas críticas nacionais e na imprensa britânica e o são tidos no meio underground português como uma das maiores esperanças para o rock pesado e melódico em Portugal.

Este EP é a primeira parte ou Lado A, dum duplo álbum planeado do qual a banda já tem mais seis músicas em preparação que será o Lado B. Esperam lança-lo no final deste ano.

Site oficial : http://www.medusamusica.com
Facebook : https://www.facebook.com/medusa.musica
Instagram : https://www.instagram.com/medusa_musica
 

SANDRO NORTON CONVIDA GARY BURTON















CCB Grande Auditório |17 DE MAIO | Lisboa
convento s. francisco | 20 de maio | Coimbra

SANDRO NORTON traz a Portugal um dos mais conceituados músicos de Jazz da cena mundial GARY BURTON.

Burton, músico de um invejável palmarés que averba 6 Grammys e vários outros prémios de prestígio internacional, apresenta-se em concerto com um dos mais virtuosos músicos da atualidade, SANDRO NORTON, o terceiro guitarrista a quem Burton concede o privilégio de partilhar o palco, sendo os outros Pat Metheny e Ralph Towner!

A partilhar este palco estarão também Carlos Barretto, Mário Barreiros, João Salcedo e Luis Trigo (Lisboa) e Filipe Raposo e Filipe Teixeira (Coimbra) em duas noites preenchidas pelos repertórios de Gary Burton e o cd “Flying High…at the heart of it”, de Sandro Norton.

Delicie-se e “vibre” com este conjunto de músicos de luxo, alguns dos melhores instrumentistas da cena musical portuguesa e mundial.

Sandro Norton – guitarras
Luis Trigo – violino, harmónica, acordeão
João Salcedo (Lisboa) Filipe Raposo (Coimbra) – piano
Carlos Barretto (Lisboa) Filipe Teixeira (Coimbra)– contrabaixo
Mário Barreiros – bateria

Convidado especial
Gary Burton - vibrafone

BILHETES:
CCB | 17 Maio |JÁ À VENDA:
Ticketline, Bilheteira do Centro Cultural de Belém, FNAC,Worten, El Corte Inglés, CC Dolce Vita, Galerias Campo Pequeno, Abreu, CC Mundicenter, CC MMM
Informações & Reservas Ligue 1820 (24h)
Bilhetes entre 10,00 € e 30,00 €

Convento de S. Francisco | 20 Maio | Brevemente à venda

RAQUEL DE RAQUEL TAVARES













"Raquel" nas lojas a 6 de Maio.

Concerto da apresentação a 20 de maio no CCB

Não é por acaso que Raquel Tavares é uma das mais importantes e consistentes vozes do Fado contemporâneo.

É o Fado que faz pulsar o seu coração. É o Fado que dá sentido à sua vida.

É o Fado que a acompanha quando, ainda menina, se atreve a pisar um palco. E com doze anos vence numa Grande Noite do Fado. A primeira de catorze vitórias.

É o Fado que a leva a encantar as mais importantes salas de países como os Estados Unidos, Espanha, França, Alemanha, Reino Unido, Brasil, Argentina, China ou Austrália. É o Fado que faz com que colecione prémios, desde que se estreou em disco, em 2006.

É o Fado que canta em criança. É o Fado que canta agora, que é uma referência.

O Fado clássico, enraizado na mais profunda tradição, o espelho mais fiel da alma portuguesa.

Em “Raquel”, o seu terceiro e mais recente disco, continua a ser esse Fado, a sua essência.

Mesmo refletindo a pulsação do presente, ou não fosse esta enorme coleção de canções produzida por Fred Pinto Ferreira, João Pedro Ruela e Tiago Bettencourt, é sempre de Fado que se trata, do mais sentido respeito pelo seu peso e tradição, quando ouvimos Raquel Tavares.

Por isso é o Fado que junta alguns dos mais importantes compositores da moderna lusofonia, como Caetano Veloso, Mallu Magalhães, Rui Veloso, António Zambujo, Miguel Araújo, Jorge Cruz e Tiago Bettencourt, a nomes incontornáveis da sua História, de Alfredo Marceneiro a Pedro Homem de Mello, passando por João Dias, Carlos Rocha ou Arlindo de Carvalho. E é o Fado que persiste quando Raquel recebe a companhia de Carlão, Rui Veloso, António Serrano e Rui Massena.

Porque o Fado e Raquel Tavares são um ser só. Uno e singular. É isso que a distingue. É isso que faz de “Raquel” um disco especial. E intemporal.

O disco “Raquel” encontra-se em pré-venda na Fnac Online, na compra do CD oferta de um bilhete para ver o concerto de apresentação deste disco, que Raquel Tavares dará no próximo dia 20 de Maio no Centro Cultural de Belém.

Pré-venda Fnac: http://www.fnac.pt/Raquel-Tavares-Raquel-Acesso-a-Concerto-CD-Album/a964270
Pré-venda digital: https://itunes.apple.com/pt/album/raquel/id1106377875

www.facebook.com/raqueltavaresfado

BONS SONS ANUNCIA MAIS NOMES









O BONS SONS 2016 revela mais 9 nomes que enchem o seu cartaz de música portuguesa. A rocktrónica de João Vieira no projecto White Haus, o turbo-baile de Tocha Pestana, os jogos rítmicos das Adufeiras do Paúl, as canções tresmalhadas de Diego Armés, as quatro baterias de Tim Tim por Tim Tum e as canções dramáticas de João e a Sombra são alguns dos novos nomes para o alinhamento desta edição.

A Enchufada faz 10 anos e celebra com o BONS SONS. Branko, Rastronaut e Dotorado Pro, nomes emblemáticos da editora criada pelos fundadores de Buraka Som Sistema, vêm encher a noite de ritmos globais.

A primeira fase de venda de bilhetes termina já no final de Abril. Até lá o Passe 4 Dias mantém-se a 25€..

João Vieira, depois do sucesso aos comandos de X-Wife e DJ Kitten, entrou na composição e produção electrónicas com o projecto White Haus.

A dupla Tocha Pestana, percorrendo deliberadamente a estética pop-rock portuguesa dos anos 80, são os reis do turbo-baile. Pop de bola de espelhos a reflectir nos óculos escuros retro-futuristas.

As Adufeiras do Paúl misturam as palavras das suas recolhas etnográficas com os sons de adufes, peneiras e pedrinhas.

Para lá de Feromona e Chibazqui, projectos que integra, Diego Armés deixa fugir a solo as suas canções frágeis e isoladas, apoiadas no som da guitarra acústica.

As quatro baterias em palco de Tim Tim por Tim Tum (José Salgueiro, Alexandre Frazão, Bruno Pedroso e Marco Franco) comportam um universo tão vasto quanto a imaginação de quem as toca e de quem as ouve.

O actor e músico João Tempera ressuscitou o seu alter-ego musical João e a Sombra. Traz canções negras que consolam as penas e embalam os medos.

Ao celebrar 10 anos, como o BONS SONS, era mais que justo que a festa fosse conjunta. Em Agosto, a Enchufada vai levantar os decibéis em Cem Soldos com Branko, Rastronaut e Dotorado Pro.

Branko, pioneiro da editora, depois de uma residência na BBC Radio 1 e Antena 3, editou o seu álbum “Atlas” em 2015, com uma sonoridade classificada como “sonoridade sensualmente dançante”.

Rastronaut encarna na plenitude a missão da Enchufada, de azimute traçado desde o continente africano até Campo de Ourique.

Dotorado Pro, um dos mais recentes nomes lançados pelo selo português, trabalha num misto de afrohouse e sonoridade progressiva.

O Passe 4 Dias encontra-se à venda nos locais habituais por 25€ apenas até ao final de Abril.
Em Maio passa a custar 32€ e em Julho 38€.

Nesta edição, o bilhete para os 4 dias do evento inclui já a oferta da caneca BONS SONS. Ao (re)utilizar a caneca de alumínio, pretende-se que os visitantes contribuam activamente para a redução da pegada ecológica, com diminuição substancial dos resíduos produzidos com os copos de plástico.

Além desta medida, e sabendo que grandes eventos são também grandes estruturas de produção de resíduos, promovemos o respeito pelo espaço que acolhe o Festival — a aldeia de Cem Soldos — desenvolvendo estratégias de sensibilização para a reutilização de materiais, diminuição do desperdício e implementação de sistemas de recolha e tratamento mais eficientes.

Estas boas práticas ambientais e a contribuição para o desenvolvimento local têm sido motivos de reconhecimento do BONS SONS como um dos melhores e mais sustentáveis eventos de música ibéricos: Melhor Contribuição para a Sustentabilidade e Melhor Festival de Média Dimensão no Iberian Festival Awards 2015 e Melhor Festival de Média Dimensão 2015 e Festival Mais Sustentável 2014 no Portugal Festival Awards.
A próxima edição do BONS SONS decorre de 12 a 15 de Agosto de 2016 em Cem Soldos, Tomar.

A CHARANGA COM NOVO REGISTO







A Charanga está prestes a lançar o seu segundo LP "Tribut'ó Ti Tobias", com lançamento marcado para Maio de 2016, e lança já um 3 em 1: novo teledisco, novo single e campanha de financiamento do novo álbum.

Sobre o novo álbum "Tribut'ó Ti Tobias"

Partindo da ideia de homenagem, presta-se tributo a todos os que constroem e construíram a música ibérica (se é que ela existe). O álbum inclui clássicos da dita música tradicional revirados do avesso, tributos à sopa de feijão, desgarradas, uma homenagem ao emigrante do século XXI e muitos outros. O trabalho está já em fase de produção sendo que a edição física do CD estará pronta em Maio de 2016. O grande lançamento será no dia 21 de Maio, em Almada.

Sobre a Charanga:

A Charanga é um projecto de criação e performance musicais. Na era digital e cultura actual, usam computadores, beatboxes, sintetizadores, ferramentas virtuais e influências musicais globalizadas, mas também o tambor, a gaita-de-fole, o violino, a D. Ermelinda que canta a Moda da Ceifa e os adufes. O repertório é maioritariamente original, sendo complementado com variações, versões e deambulações inspiradas nas construções melódicas, harmónicas e rítmicas do cancioneiro popular português e galego.

A Charanga foi vencedora dos prémios Megafone/SPA 2014 organizados pela associação Megafone5 - João Aguardela e atribuído por um diverso painel de júris composto pelas seguintes personalidades: Luis Varatojo (Músico), Pedro Gonçalves (Crítico de Música da Time Out), Ricardo Alexandre (RTP/Antena1), Jorge Cruz (Músico), Fausto da Silva (Rádio Universidade de Coimbra), Raquel Bulha (Antena 3) e Luís Ferreira (Director do Festival Bons Sons). Ao longo da curta carreira da Charanga foram também várias as referências, entrevistas e presença em vários programas, jornais e rádios de referência (Antena 3, RDP, Terra Pura, Radio 3 Espanha (rTVe), Radio Nacional Belga, Rádio Universitária de Coimbra, Mundofonias, jornal i, Público, Ípsilon, TSF, canal Q, RTP, SIC etc). Deram espectáculos um pouco por todo o país e em Espanha em auditórios municipais e outros locais de espetáculo de referência. E participámos em festivais do circuito da música e cultura portuguesas (Andanças e Festa do Avante - 2010 / Outonalidades e Salva a Terra – 2011,2013 / L Burro e l Gueiteiro – 2012 / Iberfolk - 2013 / Festival Terra Transmontana e Festival Bons Sons 2014, etc). Publicámos vários registos - EP "Electrónica Cá da Terra" (2009), EP “TransBorda” e LP “Borda Tu!” (2013).

Discografia: https://charanga.bandcamp.com

Website: www.charanga.pt

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